Les Capteurs n°12 | Vidéo sur smartphone
La newsletter de la vidéo sur smartphone. Des idées de tournage, des outils, des vidéos inspirantes, du matériel, des tendances, bref... tout pour devenir un "Capteur" d'images et de sens.
1) La grande marée vue d’un restaurant bordant la plage du Sillon à Saint-Malo
Je n’ai pas laissé le son car je n’avais pas de micro. Imaginez un grondement sourd et soudain. Je crois bien avoir vu les verres trembler.
2) Sophie, sophrologue, fait exploser son activité grâce à la vidéo
Elle dit qu’elle bafouille, que les mots ne vont pas sortir comme elle le souhaite. Elle dit aussi qu’elle n’est pas naturelle en vidéo. Et pourtant Sophie continue de se filmer, encore et encore. 🤨 Pourquoi ?
Voici le retour d’expérience de Sophie Marchand que j’ai accompagnée en 2020.
3) N’achetez pas ces micros, le son est pourri
J’ai pu tester ce type de micro sans fil à deux reprises. Les basses sont absentes, les aigus chuintent. C’est une catastrophe.
Pas de secret, pour avoir un bon micro, pour l’instant, il faut y mettre le prix. 👉 Voici mes recommandations.
4) La même photo, encore et encore
Je m’amuse à prendre en photo la vue de mon bureau. Toujours cadrée de la même façon, mais pas forcément chaque jour et pas forcément à la même heure à la différence des photos prises par Auggie, un des personnages de Smoke, le film de Wayne Wang et de Paul Auster sorti en 1995.
Photographier quotidiennement de ma fenêtre m’a fait prendre conscience de la variété des couleurs qu’un paysage banal, nous renvoie sans qu’on y prête attention. Les photos ne sont pas retouchées, elles sont prises avec l’application native sur iPhone 12 Pro Max avec l’objectif 2X. Pour voir toutes les prises de vues, c’est par ici.
5) Les Mobile Photography Awards 2022
Les Mobile Photography Awards 2022 ont dévoilé leur palmarès, célébrant la photographie sur smartphone. Cette année, plus de 7000 images ont été soumises et c'est l'Australien Glen Homann qui a remporté le grand prix avec un portfolio fascinant réalisé entièrement avec son iPhone. Le lien vers les lauréats 👉 MPA2022
6) Le dessous des image : une émission d’Arte qui analyse nos images en profondeur
Des vidéos parodiques d’un TikTokeur “à la mode”, une couverture du “The New Yorker”, la photo d’une fourmi : Le dessous des images décortique les images qui traversent notre quotidien. L’analyse est technique en première partie (style, mise en scène, cadrages, etc.) puis le propos devient sociologique voire philosophique. Car ce que dévoile Arte, ce sont nos peurs, nos totems, nos symboles et projections qui se cachent dans les images que nous produisons. C’est pêchu, drôle et profond. C’est Arte quoi… que du bon. 👉 Le site internet de l’émission.
7) Le processus créatif de J.K. Rowling
Ce document (découvert en 2015) montre que l’imagination n’est pas le seul pouvoir des créatifs. L’organisation en est un autre.
Ceci est une partie de la structure narrative du quatrième volet d’Harry Potter (Harry Potter et l'Ordre du Phénix). On y retrouve le déroulement chronologique de l’intrigue principale, ainsi que de la Prophétie de Sibylle Trelawney, des relations amoureuses de Cho et Giny avec Harry, et de l'Armée de Dumbledore (D.A.). Les personnages secondaires, tels que Snape (Rogue) et Hagrid, bénéficient également de colonnes dédiées, soulignant leur importance dans le récit.
8) Une caméra, un axe, 3 valeurs de plan : simple et efficace.
Cette pub montre qu’en appliquant quelques principes de base, on peut créer une vidéo efficace.
Le réalisateur n’a utilisé qu’un seul axe et trois valeurs de plans fixes. Pour dynamiser la vidéo, il introduit trois mouvements : l’entrée dans le cadre du personnage principal, le jet de la feuille de papier et la sortie du cadre du personnage. Simple comme bonjour. (Bonjour)
9) Louis-Jonathan crée ses modules e-learning
Louis-Jonathan Guyard a choisi des led façon LSD 1973 ☮️ pour éclairer son bureau. Pourquoi pas. Comme Sophie plus haut, il est formateur. Il prépare actuellement son premier module e-learning et nous montre ici quelques images des coulisses de leur fabrication. Louis-Jonathan est super exigeant sur la qualité des vidéos et c’est un vrai bonheur d’accompagner des amoureux de l’image. À suivre.
10) Un personnage récurrent en IA ? Pas facile.
Ni tout à fait la même, ni tout à fait une autre. J’ai essayé de créer et mettre en scène un personnage imaginaire (femme d’âge moyen, brune, urbaine) dans différentes situations sur Midjourney, un des outils de production d’images basé sur l’Intelligence artificielle. L’objectif serait de pouvoir créer ex-nihilo n’importe quelle scène pour illustrer mes supports de formation à la vidéo.
J’ai utilisé la première image générée pour la mettre en scène dans différentes situations.
Voici le prompt de départ :
Une femme brune d'une cinquantaine d'années, urbaine, aux yeux marron et au sourire chaleureux. Ses cheveux mi-longs encadrent son visage ovale et des rides d'expression témoignent de son expérience et de sa maturité. Elle porte des boucles d'oreilles discrètes. Elle répond à une interview. On ne voit pas le journaliste, on ne voit pas les micros.
Ensuite, j’ai réinjecté l’image dans la machine en lui demandant de la mettre en scène dans différentes situations :
[image] + driving her car hands on her steering wheel
[image] + white blouse, typing on her laptop at work, clean office, we can see Eiffel tower through window. photo realistic
[image] + full length shopping in a street of Paris, hold her child by the hand
Je ne suis pas encore satisfait du résultat : le visage change un peu à chaque fois, son niveau de réalisme aussi, le ratio d’image est carré alors que je préfererais un 16:9 (je me contenterais même d’un 4:3…), le nombre de doigts est rarement le bon. Bref, c’est magique, mais pas réellement utilisable. Je continue de faire de la veille sur ce sujet passionnant. En attendant d’améliorer ma technique de “prompt” (les instructions à donner à la machine), je rêve en admirant les extraordinaires création de la chaîne YouTube Midjourney Prompt Gallery.